Bob Dylan – Bob Dylan – MFSL Stereo SACD

Bob Dylan Bob Dylan auf der Numbered Edition Hybrid SACD von Mobile Fidelity

Das dezente Debüt von 1962 startete eine unermesslich einflussreiche Karriere: Bob Dylan ist die klarste Verbindung zu Dylans puristischen Folk-Wurzeln

Geister von Woody Guthrie und Blues-Legenden tauchen bei der Aufnahme von Originalen und Covern auf: Mobile Fidelity LP bringt die einfachen Klänge von Dylans Stimme, Akustikgitarre und Mundharmonika in eine lebensechte Perspektive

Bob Dylans selbstbetiteltes Debüt aus dem Jahr 1962 ist ein so unauffälliger Auftritt wie nie zuvor ein bedeutender Musiker. Dylan kennt sich bereits bestens mit amerikanischer Roots-Musik aus, huldigt aber gleichzeitig der Tradition und erweitert sie, indem er dem klassischen Material, das metaphorisch als Grundlage unserer zeitgenössischen Lieder und Stile fungiert, seinen eigenen Stempel aufdrückt. Ohne Egoismus und mit meisterhafter Überzeugung vorgetragen, steht Bob Dylan auf einer Stufe mit den Debütwerken ähnlicher Künstlergiganten wie Elvis Presley und den Rolling Stones.

Diese restaurierte Hybrid-SACD-Version wurde mit dem weltberühmten Mastering-System von Mobile Fidelity gemastert und bringt die Inhalte dieser bahnbrechenden Veröffentlichung der Masterbandqualität so nahe wie nie zuvor. Die einfachen Klänge von Dylans Stimme, Akustikgitarre und Mundharmonika sind für den Ursprung transparent und nehmen eine lebensechte Perspektive und Dimension an – die „Hülse und Rinde“, auf die sich Robert Shelton in seiner mittlerweile legendären New York Times-Rezension über einen Dylan-Auftritt bei Gerde’s bezog Volksstadt. MoFi hat eine kostengünstige Zeitreise zurück zu den Kaffeehäusern und Folkclubs von Greenwich Village ermöglicht, in denen Dylan seine ersten Erfahrungen gemacht hat, allerdings in viel besserer Wiedergabetreue und ohne störende Hintergrundgeräusche.

Es wurde viel Wert auf die kommerzielle Gleichgültigkeit gelegt, die dem Album bei seiner zurückhaltenden Veröffentlichung entgegengebracht wurde. Doch wenn man sich auf die Verkaufszahlen und die Reaktion eines Publikums konzentriert, das Dylans Namen oder Musik noch nicht mag, verpasst man den Wald vor lauter Bäumen. Dylan unterscheidet sich von den anderen Folk-Werken dieser Ära durch die Entschlossenheit, Unverschämtheit und gelebte Weltlichkeit, mit der er sich dem Material nähert und die Lieder singt. Dylan legt damit den Grundstein für den Weg, den er bald einschlagen würde und dem alle anderen folgen würden.

Indem er Woody Guthrie zunickt und gleichzeitig ein ernüchterndes Lied wie „See That My Grave Is Kept Clean“ von Blind Lemon Jefferson völlig neu interpretiert, bewegt sich Dylan zwischen Vergangenheit und Zukunft. Mit herausfordernder Autorität und gelehrter Sachkenntnis beweist er auch die Fähigkeit, gewichtige Themen wie Tod, Trauer und Wehklagen mit dem Varieté-Flair, den bluesigen Manierismen und der ergreifenden Beherrschung eines Künstlers zu behandeln, der dreimal so alt ist wie er.

Wie der Dylan-Forscher und Popkulturkritiker Greil Marcus im Jahr 2010 feststellte: „Jeder kannte Joan Baez und das Kingston Trio; wenn man Bob Dylan kannte, wusste man etwas, was andere Leute nicht wussten, etwas, das schon bald jeder wissen musste.“ Jahr könnte ein Album ein Adjektiv vor den Namen des Sängers setzen, als wäre es bereits eine gewöhnliche Münze. Hier beginnt alles.