Miles Davis – Eine Hommage an Jack Johnson – MFSL LP

Audiophile Referenz-Sonics: Schlanker, reduzierter und offener Klang mit verblüffender Unmittelbarkeit und Realismus

1/4" / 15 IPS Analogmaster zu DSD 64 zur Analogkonsole zur Drehmaschine

„A Tribute to Jack Johnson“ von Miles Davis ist die beste Jazz-Rock-Platte aller Zeiten. Davis war gleichermaßen inspiriert von dem Wunsch des Anführers, die „größte Rock’n’Roll-Band, die Sie je gehört haben“, zusammenzustellen, wie auch von seiner Verehrung für Johnson, und schuf ein knallhartes Set, das vor Spannung, Intensität, Majestät und Kraft nur so sprüht. Davis verbindet die elektrische Fusion, die er bei früheren Bemühungen verfolgt hatte, mit einem funkigeren, schmutzigeren rhythmischen Ansatz und konzentriert sich auf Konzepte von Spontaneität, Freiheit und Identität, die im Studio selten erreicht werden. Die erstklassige Neuauflage von Mobile Fidelity bringt alles mit unübertroffenem Realismus zum Vorschein.

Tatsächlich tritt Gitarrist John McLaughlin hier mit Wah-Wah und Verzerrung auf, mit einer fiesen Kante, einem scharfen Stil und einer bösartigen Ader, die es „A Tribute to Jack Johnson“ endlich ermöglicht, die Grenze zwischen Rock und Jazz zu überwinden. Davis steht mit beiden Beinen im alten Lager und beseitigt dauerhaft jede Lücke. Die 180g-LP von Mobile Fidelity hebt nicht nur McLaughlins mitreißende Darbietungen hervor, sondern präsentiert auch die brandheißen Trompetensoli des Headliners wie nie zuvor. Davis‘ hohe Register strotzen vor Überschwang und sprühen vor Autorität und souveräner Präsenz. Um ihn herum erhebt sich vor einem tintenschwarzen Hintergrund ein Schwall drängender Backbeats, schneidender Riffs und dreidimensionaler Basslinien.

Das am wenigsten bekannte wahre Meisterwerk in Davis‘ Karriere, die Platte von 1971 – wie Bitches Brew , nahtlos aus Sessions des Produzenten Ted Macero zusammengestellt – wurde kaum beworben. Aber für diejenigen, die es gehört haben, darunter der Kritiker/Musiker Robert Quine und der renommierte Schriftsteller Robert Christgau, übertrifft „A Tribute to Jack Johnson“ alles, was es zuvor gab. Davis betrachtete es als ein persönliches Manifest: Eine Gelegenheit, den Meisterschaftsboxer zu würdigen, der für sein bedrohliches Image für das Establishment und seinen Geschmack in Sachen Kleidung, Autos, Frauen und Musik bewundert wird. Davis erklärt in den Liner Notes seine Affinität zu Johnson – eine Haltung, die in der Musik zum Ausdruck kommt, die gleichzeitig die brutale Kraft eines Preiskämpfers vermittelt und die anmutige Eleganz widerspiegelt, mit der ein Faustkämpfer durch den Ring navigiert.

Der Produzent und Journalist Michael Cuscuna hat die Bedeutung der Platte im Jahr 2003 möglicherweise so zusammengefasst: „Die dichten Texturen, die im vergangenen Herbst bei den Bitches Brew-Aufnahmesessions eingeführt und entwickelt wurden, wichen einem schlanken, reduzierten, gitarrenlastigen Sound. Das gab es jetzt nur noch.“ ein Schlagzeuger, und dadurch blieb der Groove ausgeprägter und definierter. Die Konfiguration mit drei Keyboards erscheint nur in der letzten Sitzung; der Rest hat keine, eine oder zwei, und sie werden sparsam verwendet.“

In jeder Hinsicht ist „A Tribute to Jack Johnson“ ein Monsteralbum. Erleben Sie es so, wie Davis es sich gewünscht hätte, dass Sie es hören.