Miles Davis – In A Silent Way – MFSL SACD

Miles Davis In a Silent Way auf der Numbered Edition Hybrid SACD von Mobile Fidelity

Float Into the Ether: Wunderschöner experimenteller Schatz von 1969 unter den atmosphärischsten Jazz-Alben, die jemals aufgenommen wurden

Zart, eindringlich, dynamisch: Die Neuauflage von Mobile Fidelity verstärkt die kräftigen Texturen, die beruhigende Atmosphäre und die transzendenten Stimmungen

Auf Davis‘ erstem Fusion-Album sind John McLaughlin, Chick Corea, Herbie Hancock, Joe Zawinul, Wayne Shorter, Dave Holland und Tony Williams zu hören

Psst. Das Gebot zur Ruhe ist nicht nur Teil des Titels einer der beiden weitläufigen Kompositionen dieses bahnbrechenden Albums. Es ist auch eine treffende Metapher für die entspannte Hypnose und die distanzierte Atmosphäre, die „In a Silent Way“ ausmachen, eine Platte, die die Grenzen der Studiomöglichkeiten, Künstler-Produzenten-Beziehungen und Rock-Jazz-Abgründe verschiebt. Der Meilenstein aus dem Jahr 1969 gilt als erstes vollwertiges Fusion-Werk von Miles Davis und ist Teil seiner „elektrischen“ Ära. Er verfügt über eine Who-is-Who-Besetzung, die die Musik in eine ätherische Stratosphäre schickt.

Als Teil der Miles Davis-Katalogrestaurierungsreihe von Mobile Fidelity lässt „In a Silent Way“ den Hörer nun in lineare Landschaften eintauchen, die von der Intuition, der Schwebe und den Paradoxien eines einmaligen Kollektivs erleuchtet sind. Diese unübertroffene digitale Ausgabe, die von den Original-Masterbändern gemastert wurde, lüftet den Schleier über den hochmodernen Montageprozess, der die beiden langen Suiten geschaffen hat. Unter der Leitung von drei elektrischen Instrumenten verschmelzen die abgeschrägten Kompositionen mit allen vorgefassten Vorstellungen von „Jazz“, „Rock“ und „Ambiente“ und folgen einer losen Theorie, die Davis „New Directions“ nannte.

Nur wenige Alben sind so fein strukturiert. Und bei der akribischen Neuauflage von Mobile Fidelity ergießen sich solch rauhe Elemente über tintenschwarze Hintergründe auf einer schluchtweiten Klangbühne. Insbesondere Tony Williams‘ einfallsreicher perkussiver Anschlag – er lässt die Becken schimmern, wie es bei Silberstücken der Fall ist, wenn sie dem Sonnenlicht ausgesetzt werden – wird mit lebensechten dreidimensionalen Qualitäten übertragen, der Panoramablick reicht bis zu Davis‘ nächtlicher Trompete, Wayne Shorter sich entfaltendes Saxophon, Dave Hollands extrapolativen Bass und das Tastenmosaik.

Wenn die einzige Errungenschaft des Albums darin besteht, der Welt den Gitarristen John McLaughlin vorzustellen, würde das allein ausreichen. Doch „In a Silent Way“ verblüfft, verwirrt und inspiriert aus unzähligen Gründen – nicht zuletzt wegen der scheinbar telepathischen Kommunikationsmethoden, die von den Mitgliedern der Gruppe eingesetzt werden. Die Besetzung ist auf dem Papier großartig, aber wenn es überhaupt möglich ist, klingt das Oktett in der Praxis noch besser, da sich die Instrumente und Tonalitäten in einer avantgardistischen Gemeinschaft vereinen wie überempfindliche Tentakel, die die punktierten Landschaften eines unentdeckten Planeten erkunden.

Abweichend von der Erwartung winden sich röhrenförmige Grooves, drehen und drehen sich, manchmal türmen sie sich übereinander, scheuen aber stets vor Struktur und Melodie zurück. Ellipsenförmige Soli sorgen für zögerliche Führung und reichen von Chick Coreas Fender Rhodes-Phrasen bis hin zu Davis' dekorativen Spiralen. Und da Farbe die wichtigste Währungseinheit in Davis‘ „Sketches of Spain“ ist, herrschen hier entspannte Episoden, geometrische Räume und stille Sinnlichkeit, wobei der Ruf des Einzelgängers eher durch Grübeleien über die Einsamkeit als durch Lärmexplosionen erlangt wird.

Die für die damalige Zeit umstrittene, stark bearbeitete Produktion von „In a Silent Way“ öffnete die einst verschlossenen Türen darüber, was Produzenten versuchen konnten – und wie Künstler ihnen helfen konnten. Die Lieder sind so zusammengestrickt, als würde man eine Kreuzschraffurdecke erstellen, und enthalten Transplantate sich wiederholender Passagen, die für eine einheitliche Struktur und experimentelle Kontinuität sorgen. Was für eine Aussage.