Zu Produktinformationen springen
Bear's Den – Blue Hours – Indie-LP
$27.99
Weißes Vinyl. Das Album soll am 13. Mai über Communion Records erscheinen. Das beliebte Folk-Rock-Duo – bestehend aus Andrew Davie und Kevin Jones – arbeitet erneut mit dem Produzenten Ian Grimble zusammen, um eine ihrer bislang persönlichsten Platten aufzunehmen .
Davie sagt: „Blue Hours ist eine Art imaginärer Raum, in den man sich nachts begibt, ein Ort, an dem man schwierige Dinge verarbeitet oder versucht, alles herauszufinden.“ Zu den Themen des Albums gehören sowohl Selbstreflexion als auch psychische Gesundheit, nachdem beide in den letzten Jahren mit Letzterem zu kämpfen hatten. „Das ist das Hauptthema dieser Platte“, erklärt Davie. Die Gruppe, die mit der Wohltätigkeitsorganisation für psychische Gesundheit CALM (Campaign Against Living Miserably) zusammengearbeitet hat, fügte zuvor hinzu: „Es spricht wahrscheinlich für unsere Probleme und hoffentlich auch für die vieler anderer Menschen. Männer können nicht sehr gut reden. Uns wird das nicht wirklich beigebracht.“ „Männer haben keine Ahnung, wie sie über dieses Zeug reden sollen, schon gar nicht untereinander.“ Das Paar beschreibt den konzeptionellen „Blue Hours Headspace“, der dem neuen Album seinen Titel gibt, als „irgendwo zwischen einem Hotel, einer psychiatrischen Klinik, einer Bar, die länger als anderswo geöffnet hat, einem Paradies, einem Traum, einem Albtraum und einem endlosen Meer“. von Korridoren und Treppen, die Sie zu Räumen führen, die Erinnerungen repräsentieren – gute, schlechte, glückliche oder schwierige.“ Trotz der herausfordernden Themen des Albums ist es auch ein Album voller Hoffnung. „Wir wollten, dass dies ein Fest der Musik wird“, fährt Jones fort. „Ich denke, das hat einige der mutigeren Entscheidungen zu diesem Album beeinflusst. In einer Zeit, in der die Musik so weit entfernt war, fühlte es sich wichtig an, ein Album zu machen, das hoffnungsvoll, feierlich, ehrgeizig und schön klang, trotz der schweren Thematik in einigen von ihnen.“ Die Lieder." Jones fügt hinzu: „Es war fast so, als müssten wir lauter schreien als zuvor, weil wir das Gefühl hatten, dass es mehr Barrieren zwischen dem Publikum und uns gab. Wir brauchten etwas, um das zu überwinden.“