Nigeria Soul Power 70 – Afro-Funk Afro-Rock Afro-Disco – LP

Das Album „Nigeria Soul Power 70“ von Soul Jazz Records zeigt den Einfluss von Funk, Rock und Disco auf die nigerianische Musik der 1970er Jahre. Ursprünglich als längst vergriffene 7-Zoll-RSD-Sammlerbox erschienen, enthält diese vollständig erweiterte Albumveröffentlichung jetzt auch zusätzliche Titel von Sonny Okosuns, Wings, Chief Kollington Ayinla und anderen.

Während für viele Menschen die Verschmelzung von Funk- und Jazzmusik mit nigerianischen Rhythmen und Ästhetiken mit Fela Kuti und seinem Afro-Beat-Sound begann, lässt sich dies tatsächlich auf die Phänomene nigerianischer Künstler und House-Bands in Nachtclubs und Hotels der 1960er Jahre zurückführen der US-amerikanische Soul- und Popmusik mit lokalem Flair interpretierte, allen voran Geraldo Pino, der „afrikanische James Brown“, der in dieser Sammlung eine große Rolle spielt. Weitere ähnlich inspirierte nigerianische Funk- und Soul-Künstler, die hier vorgestellt werden, waren Tony Gray und seine Ozimba Messengers sowie Don Bruce und The Angels.

Nigeria Soul Power 70 enthält eine Reihe von Titeln der Gruppe Wings, die ursprünglich als BAF (Biafran Air Force) Wings bekannt war, einer Armeeband, die während des Biafran-Bürgerkriegs in Nigeria gegründet wurde. Die starke Mischung aus Funk, Rock und afrikanischen Stilen der Gruppe war damals bei vielen nigerianischen Gruppen beliebt.

Unter dem Schatten der wenigen nigerianischen Künstler, die in den 1970er Jahren internationale Plattenverträge unterzeichneten – Fela Kuti, King Sunny Ade, Chief Ebenezer Obey – verbirgt sich ein riesiger Reichtum weitgehend unentdeckter musikalischer Transmutationen und kultureller gegenseitiger Befruchtung, und hier sind starke Afro- Funk-/Rock- und Disco-Tracks von Künstlern wie den legendären Sonny Okosuns sowie seltene Stücke von außerhalb Nigerias wenig bekannten Gruppen wie Colomach und MFB. Die meisten dieser unbekannten Künstler unterschrieben im Zuge des kommerziellen Windschattens, der entstand, als Philips, Decca und EMI versuchten, den internationalen Erfolg der drei großen internationalen nigerianischen Künstler nachzuahmen, bei großen Labels in Nigeria.

Schließlich ist hier Kollington Ayinla zu hören, einer der Mitbegründer der nigerianischen Fuji-Musik, der uns vielleicht den härtesten aller Titel auf diesem Album beschert. Ayinla ist der große Modernisierer des Fuji-Sounds und begann Ende der 1970er Jahre, seiner authentischen Musik Bata-Trommeln und Synthesizer hinzuzufügen, um eine kraftvolle und schwere neue Fusion traditioneller und modernistischer Ästhetik zu schaffen, die sowohl neue Technologien als auch Experimente umfasst und gleichzeitig fest in der nigerianischen Geschichte verwurzelt ist Abstammung.