Bob Dylan - John Wesley Harding - MFSL Mono SACD

Desnudo y discreto John Wesley Harding un suave regreso a las raíces de Dylan y heraldo del country rock: ocupa el puesto 301 en la lista de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos de Rolling Stone

El primo musical de The Basement Tapes en mono: masterizado a partir de las cintas maestras originales y estrictamente limitado a 3000 copias, SACD presenta el álbum de 1967 con el sonido que Bob Dylan pretendía

Deja que Bob Dylan siga tres de los álbumes eléctricos más pioneros de la historia desviándose de la norma y desviándose de las expectativas, pero continuando trabajando en el formato mono. Insinuando un regreso a sus raíces folk y apuntando firmemente hacia el campo que se convirtió en country rock, John Wesley Harding respira con tranquilidad y frescura, el sonido discreto de un artista que vuelve a comprometerse con el pasado, forjando un futuro y adentrándose en nuevos reinos. después de recuperarse de un accidente y una presión inimaginable.

Masterizado a partir de las cintas maestras originales y estrictamente limitado a 3000 copias, este SACD mono híbrido restaurado presenta el álbum de 1967 con detalles finitos y en el sonido original que pretendía Dylan. Inmediatamente notable por la instrumentación reducida, el flujo enérgico y el enfoque simple, el disco continúa perdurando a través de un naturalismo rústico que desafía la era vinculado a los sonidos orgánicos y la producción cálida que envuelve la guitarra acústica de Dylan, la voz suave, armónica ventosa y menor. acompañamientos Todos estos rasgos se traducen con un realismo increíble y un aire realista en esta reedición, que también resalta los graves del bajo de Charlie McCoy con un carácter nunca antes escuchado.

La mezcla preferida en el momento de la grabación, la versión mono presenta a Dylan con una franqueza sin precedentes. Dado que la separación de las versiones estéreo no es tan nítida, la edición mono coloca la voz de Dylan en el corazón de la acción musical y como uno con el acompañamiento estelar de Nashville. Pinta a los oyentes un retrato increíblemente preciso de la masa concreta de sonido que llama la atención que no presenta una panorámica artificial y una inmersión directa en la música. Tanto como cualquier disco de Dylan, la música aquí se ajusta al espectro mono a un 't' proverbial.

Grabado casi al mismo tiempo que las sesiones que produjeron The Basement Tapes, John Wesley Harding se unió después de solo tres sesiones de estudio y aproximadamente 12 horas de tiempo. Si bien muchos detalles están envueltos en misterio, la mayoría de las canciones están vinculadas a figuras bíblicas, asuntos siniestros y temas morales. Haciendo no solo una clara ruptura sónica de sus esfuerzos más recientes, sino también una transformación de la composición de canciones, Dylan adopta una estricta economía de escala, abandonando las técnicas de poesía rítmica en favor de estrofas que no desperdician palabras y progresan narrativas en todo momento. Es como si el Bardo estuviera diciendo que aquí se dice la verdad. Pocos artistas, si es que hay alguno, han capturado el mito estadounidense y su población de inmigrantes, vagabundos y forajidos con un alcance tan convincente y una sagacidad parabólica.

Combinado con la evolución lírica y el movimiento descarado hacia las convenciones del país, Dylan se las arregla para cambiar la música popular de su lado, forjando un estilo híbrido moderado que ningún otro compañero había intentado hasta ahora. Llegando durante un período de intenso experimentalismo y psicodelia, John Wesley Harding funciona como un suspiro de alivio, un conjunto con sabor a piano y pedal de acero impregnado de la simplicidad requerida en un entorno que estaba cada vez más marcado por el caos y la locura.

Subiendo al número dos en las listas de Billboard y sumando rápidamente un millón en ventas, el trabajo reducido resonó con un público atrapado por su miríada de encantos. Luego, por supuesto, está la brillantez absoluta de cada una de las canciones aquí, cada una aparentemente ocupando un espacio atemporal que sugiere que podrían haberse hecho en 1967, 1937 o 2007. Con "All Along the Watchtower", Dylan aterrizó en una melodía que pronto se convertiría en uno de los temas más interpretados y venerados de la historia. Y, sin embargo, ni siquiera se destaca en un álbum en el que cada nota pertenece.