Wendell Harrison - Dreams Of A Love Supreme - Pure Pleasure LP

Wendell Harrison nació en Detroit en 1942, donde comenzó estudios formales de jazz para piano, clarinete y saxofón tenor. A los 14 años, cuando aún estaba en la escuela secundaria, Harrison comenzó a actuar y grabar profesionalmente con artistas como Marvin Gaye, Grant Green, Sun Ra, Hank Crawford... y muchos otros.

En 1971, Harrison comenzó a enseñar música en Metro Arts (un complejo de múltiples artes para jóvenes) donde también se conectó con Marcus Belgrave, Harold McKinney y Phil Ranelin... poco después de que formaran el (ahora legendario) sello discográfico afrocéntrico TRIBE. y colectivo de artistas. TRIBE usó el complejo Metro Arts como vehículo para transmitir una creciente conciencia política negra. Wendell Harrison también publicó la muy popular revista TRIBE, una publicación dedicada a temas sociales y políticos locales y nacionales, además de presentar contribuciones artísticas como poesía y piezas visuales.

En 1978, Harrison y McKinney cofundaron REBIRTH, una organización educativa y de interpretación de jazz sin fines de lucro, en la que han participado muchos artistas de jazz destacados. Casi al mismo tiempo, Wendell Harrison también creó el sello discográfico y la editorial WENHA, que lanzó muchas de sus grabaciones (ahora clásicas), así como las de otros artistas, como Phil Ranelin, Doug Hammond y Reggie Fields (The Real ShooBeeDoo).

A principios de la década de 1990, Arts Midwest le otorgó a Wendell Harrison el título de "Maestro de Jazz". Esta distinción llevó a Harrison a colaborar con otros homenajeados y le dio la oportunidad de realizar una gira por los Estados Unidos, Medio Oriente y África. Incluso hasta el día de hoy, las grabaciones de Wendell Harrison para los sellos TRIBE, WENHA y REBIRTH tienen una gran base de fans en todo el mundo.

Dreams Of A Love Supreme es un álbum monstruoso que presenta una formación estelar que incluye a Phil Ranelin en el trombón, Harold McKinney en los teclados y Roy Brooks en la percusión. Aunque puedes escuchar los años 80 arrastrándose con un sonido más suave, más sintetizadores y voces disco/R&B... este sigue siendo un disco de jazz muy espiritual (y conmovedor). El disco es una mezcla irresistible de soul jazz combinado con instrumentación eléctrica funky... un sonido maravilloso que es muy de su tiempo, pero abiertamente atemporal y tan relevante hoy como lo fue cuando se lanzó inicialmente.

- Notas cortesía de Tidal Waves Music